事實上不止喬治，很多搶購到手機的用戶也陸續(xù)發(fā)現這一變化，對于大部分人來說，隨便聽一聽也就過去了，他們在意的是手機，鈴聲變沒變并不重要。

　　不過對于喜愛音樂的人來說，這首歌還是成功引起了他們的興趣，他們和喬治一樣搜索這首歌的來源，去星耀手機的官網聽完整歌曲，才發(fā)現創(chuàng)作者和演唱者竟然來自華國，這讓他們非常驚訝，因為從來沒有華國音樂人能夠創(chuàng)作如此成熟的英文歌曲。

　　《we are the brave》離經典當然還差不少，不過卻充滿了感染力，仍然是一首優(yōu)秀的歌，再加上是華國樂隊演唱的噱頭，很多人聽完都表示喜歡，甚至一度登上了星條國的音樂排行榜，雖然在遠100名開外，也讓不少人記住了這支樂隊。

　　新浪潮樂隊并不知道自己的一首歌在大洋彼岸掀起了一點波瀾，他們也沒有關注過自己在國外的知名度，畢竟國內才是他們的基本盤，基本盤都沒有搞好想太多也沒用。

　　這段時間他們不停奔波于國內各大綜藝節(jié)目，有時候是主嘉賓，有時候是特邀嘉賓，有時候甚至只出場幾分鐘，趕通告已經成為生活中最重要的一部分。

　　所有這一切的目的就是宣傳他們的首張專輯，在經過一個多月的反復打磨和精心制作后，他們的首張專輯《綻放》終于完成了。

　　按照羅奕欣的要求，專輯分為紀念版和普通版兩個版本，根據前期預訂留下的地址配送。

　　原本何楚還希望多制作一批，留給那些想買卻沒買到的粉絲，不過被羅奕欣果斷制止了。

　　隨著《追夢赤子心》，《we are the brave》兩首歌問世，新浪潮樂隊的創(chuàng)作能力再次被市場認可，他們新專輯的期待值也在不斷增長，現在就連最普通的專輯也被喊到了100元以上，還是有價無市。

　　這種情況下羅奕欣當然要繼續(xù)拉高期待值，她不僅從音樂方面考慮，還要從市場方面考慮，饑餓營銷雖然已經是業(yè)內用爛的手段，可是有用就是最好的，而饑餓營銷最重要的一點，就是產品質量一定要好，不然很容易玩砸，對這一點，她有絕對的自信。

　　“群里沒有買到實體專輯的浪花們，盡量去買電子專輯就好了，不要高價去黃牛手里買，以免上當受騙。”

　　“專輯正式發(fā)布以后請大家理性評價，不用大面積刷好評，也不用可以打高分，遇到惡意評論的，新浪潮樂隊的團隊會去處理。”

　　專輯上線的前夕，不僅新浪潮樂隊在忙，他們的粉絲群也熱鬧非凡，高新月和一種管理人員正在群內約束自己群成員的行為，反復告知什么該做什么不該做。

　　在何楚的要求下，所有經過承認成立的粉絲群全部禁止刷評論刷數據等行為，所有娛樂圈鼓動粉絲去做的行為也被提前勸阻。

　　他不希望喜歡自己的人因為喜歡失去了理智，他也相信市場會對他們有最公正的評價。

　　11月5日，一個普通的周六上午，《綻放》正式登錄企鵝音樂。

　　所有粉絲們都在翹首以盼，即使大部分的歌已經聽過，依然不影響他們的熱情。

　　陳橋第一時間點開了專輯，雖然他也搶到了實體專輯，但那張專輯還在路上，最快也要今晚才能到達，作為一名專業(yè)樂評人，面對一張絕對會火的專輯，他需要用最快的時間對專輯做出自己的評價，獲得第一波流量，怎么可能等到晚上，所以他順手又購買了一張電子專輯。

　　之所以如此看好《綻放》是基于兩點，首先專輯里大部分歌曲都聽過，每首都很優(yōu)秀，把這么多優(yōu)秀的歌集中在一張專輯里，可以說是近幾年很少會出現的情況。

　　其次他聽說王永新監(jiān)制完專輯后對新浪潮大加贊賞，在各種場合為他們宣傳，要知道以他的身份，就算你花了大價錢也不一定換來他為你站臺。

　　點開專輯，十首歌曲自上到下出現在眼前，陳橋直接跳過前面七首，從后三首開始聽起。

　　第一首歌的名字叫做《愛不愛我》，從歌名來看是一首愛情歌曲，這也正常，畢竟愛情是搖滾永恒的旋律。

　　“你找個理由，讓我平衡”

　　“你找個借口，讓我接受”

　　“我知道你現在的想法”

　　“而你卻看不出我的感受”

　　“天好黑，風好冷”

　　出乎陳橋的預料，第一首歌竟然一改新浪潮往日的風格，無論是歌詞還是演唱，都充滿了復古的氣息，把他一下子拉到了20年前。

　　“你說是時間，把你我捉弄”

　　“現實的生活，難免出現裂縫”

　　…

　　“你到底愛不愛我”

　　“我不知該說些什么”

　　“你愛不愛我”

　　“撕掉虛偽，也許我會好過”

　　…

　　整首歌聽完，陳橋腦海中極具畫面感，他仿佛看到一個落魄的中年搖滾歌手站在馬路邊，對著他心愛姑娘的背影，苦苦問她“愛不愛我”。

　　但最吸引陳橋注意的是歌曲風格，這首歌的風格實在太復古了，已經很多年沒有人出這么復古的歌曲啦。

　　也許只有在搖滾樂最輝煌的那些年才有人唱這樣的歌曲，不過這首歌確實好聽，即使在搖滾樂最輝煌的年代也不失為一首好歌，新浪潮樂隊給人的印象一向是新潮的，沒想到卻出了這么復古的歌。

　　陳橋迫不及待的點開第二首《無法逃脫》。

　　“你眼中怎么還有一團火”

　　“叫我不知該如何”

　　“我試著想從你眼中逃脫”

　　“可心里還是把你挽留”

　　…

　　如果說上一首歌還帶著一定的流行性的話，這首歌帶給陳橋的震撼就更加強烈了，何楚略帶煙嗓的演唱讓他想起小時候第一次聽龐智磁帶時的感受。

　　當時的龐智就是用這樣沙啞的聲音和滿不在乎的態(tài)度，開啟了華國搖滾樂時代，和現在的歌相比，他沒有那么熱烈沒有那么直接，可你一旦聽懂了這首歌，其中蘊含的力量足夠打破那些無形的枷鎖。

　　這才是搖滾樂的力量，它不來自于強有力的音量，不來自于歇斯底里的吶喊，而來自于歌曲本身的思想，來自一個孤獨的靈魂。